Мазмун

• Кадамдар
• 1 ичинен 4: Электрондук музыкалык аспаптардын түрлөрү
• 4 ичинен 2 -бөлүк: Электрондук музыканы өндүрүү үчүн жабдуулар
• 4 -бөлүктүн 3 -бөлүгү: Баштоодон мурун
• 4 ичинен 4 -бөлүк: Электрондук музыканы жасоо
• Кеңештер
• Эскертүү
• Сага эмне керек

Электрондук музыкалык аспаптардын тарыхы 19-кылымдын ортосунан башталганы менен, музыканы жаздыруу үчүн колдонулган биринчи музыкалык аспаптар Лев Термин жараткан этерофон жана ритмикон болгон. Технологиянын өнүгүшү менен, алгач студияларда жаздыруу үчүн жаратылган синтезаторлор, азыр хоббисттер үйдө да, чыгармачыл топтордо да музыка жаздыруу үчүн кеңири колдонулат. Электрондук музыканы аранжировкалоо жана жаздыруу процесстери да бир топ жөнөкөйлөтүлгөн, алар профессионалдуу студияда гана эмес, үй шартында да жасалышы мүмкүн.

Кадамдар

1 ичинен 4: Электрондук музыкалык аспаптардын түрлөрү

1. 1 Синтезатордун жардамы менен электрондук музыканы түзүү. "Синтезатор" сөзү "электрондук музыкалык аспап" фразасы менен синоним катары колдонулат. Чынында, синтезатор - бул музыканы чыгаруучу электрондук аспаптын бир бөлүгү: барабан, ритм жана тоналдык.
   • Алгачкы монофониялык синтезатордун модели, мисалы, Moog Minimoog бир ачкычты кайра чыгарууга жөндөмдүү болгон. Мындай моделдер кадимки музыкалык аспаптар үчүн жеткиликтүү болгон ортоңку баскычты кайра чыгарышкан эмес, бирок кээ бир моделдер эки баскычты бир убакта басканда эки башка октавадан ноталарды кайра чыгара алышкан. 1970-жылдардын ортосунда жалгыз ноталарды да, аккорддорду да ойной ала турган полифониялык синтезаторлор пайда болгон.
   • Эң алгачкы синтезаторлорго үн башкаруу системалары кирген эмес.Учурда көпчүлүк электрондук музыкалык аспаптарда, анын ичинде үйдө колдонуу үчүн орнотулган башкаруу панели бар.
2. 2 Башкаруу панели аркылуу синтезаторду башкаруу. Синтезаторлордун алгачкы үлгүлөрү таякча которгучтары, айлануучу баскычтар аркылуу же бир гана аткаруучунун колдорунун кыймылы менен башкарылган, мисалы, терминокс (этофон деп аталат). Заманбап башкаруу панелдери колдонуучулар үчүн ыңгайлуу. Алар MIDI (Musical Instrumental Digital Interface) стандартына ылайык синтезаторуңузду башкарууга мүмкүндүк берет. Төмөндө башкаруу панелдеринин айрым түрлөрүнүн сүрөттөмөсү келтирилген:
   • Баскычтар синтезатордун башкаруу панелинин эң кеңири таралган түрү. Клавиатуранын өлчөмү толук октавалуу 88 баскычтуу электрондук фортепиано клавиатурасынан кичинекей 25 баскычтуу (2 октавалык) балдар оюнчуктарындагы клавиатурага чейин жетиши мүмкүн. Үй синтезаторлорундагы клавиатуралар көбүнчө 49, 61 же 76 баскычтардан турат (тиешелүүлүгүнө жараша 4, 5 же 6 октава). Кээ бир моделдерде ачкычтар чыныгы пианинодо ойноону окшоштуруу үчүн таразаланат, башкаларында тескерисинче, алар жазында жүктөлөт, ал эми кээ бирлеринде таразаланат, бирок симуляторлорго караганда азыраак салмакта. - таасири канчалык күчтүү болсо, үнү ошончолук күчтүү болот.
   • Шамал контроллери. Контроллердин бул түрү шамал синтезаторлорунда колдонулат - дизайны боюнча саксофон, кларнет, флейта же сурнай аспаптарына окшош электрондук аспаптар. Мындай аспаптан үн чыгаруу үчүн ага үйлөө керек. Басылган баскычтардын айкалышына жана аткаруучунун жаагынын кыймылына жараша бул аспаптар ар кандай үндөрдү чыгарат.
   • MIDI Guitar - бул синтезаторуңузду башкаруу үчүн акустикалык гитараңызды жана пикапыңызды колдонууга мүмкүндүк берген программа. MIDI гитара кыл термелүүнү санариптик сигналга айландыруу менен иштейт. Кээде санариптик аудиого которулганга чейин акустикалык үлгүлөрдүн чоң көлөмүн анализдөө зарылчылыгынан улам маалыматтарды киргизүү менен чыгаруунун ортосунда кечигүү болот.
   • SynthAxe токтотулду. Бул аспап гитарага окшош, анын моюну 6 диагоналдуу зонага бөлүнгөн, анын ишинин негизи кылдарды сенсор катары колдонуу болуп саналат. Саптын күчүнө жараша, кайра чыгарылган үн да өзгөрдү.
   • Гитара. Бул контроллер гитарага окшош, бирок кылдардын ордуна 3 октавалуу клавиатура жана моюнунда үн көзөмөлдөөчү панели бар. Бул куралды жаратуучулар 18 -кылымда популярдуу болгон Orphic дизайнынан шыктанган. Мындай аспап аткаруучунун кыймылын чектебестен клавиатуралык аспаптардын мүмкүнчүлүктөрүн колдонууга мүмкүнчүлүк берет.
   • Электрондук барабандар 1971 -жылы ойлоп табылган. Электрондук барабандар, адатта, акустикалык барабан комплекттери сыяктуу, топтомдордо чыгарылат, анын ичинде cymbals. Алгачкы моделдер жазылгыс үндөрдү чыгарса, азыркы моделдер санариптик. Эгерде сиз гарнитураны туташтырсаңыз, анын аткарылган үнүн аткаруучу гана угат.
   • Радио барабандары. Радио барабандардын түпкү максаты-аларды радио сенсорлордун жардамы менен космостогу таякчалардын ордун окуган үч өлчөмдүү чычкан катары колдонуу. Барабандын үнү таякчалар барабандын кайсы жерине тийгенине жараша өзгөрдү.
   • Дене синтезатору. Бул контролер аткаруучунун денесинин бөлүктөрүнө тиркелет, анын кыймылы жана булчуңдарынын чыңалуусу кайра чыгарылган үн жана жарык эффекттерин көзөмөлдөйт. Башында актерлор жана бийчилер тарабынан колдонууга арналган, аны көзөмөлдөө көбүнчө өтө кыйын болгон. Мындай синхронизаторлордун анча татаал моделдери контроллерди кол кап жана бут кийим түрүндө сунушташат.

4 ичинен 2 -бөлүк: Электрондук музыканы өндүрүү үчүн жабдуулар

1. 1 Сизге жетиштүү кубаттуулуктагы компьютер системасын тандаңыз. Сиз электрондук музыкалык аспаптарды колдонуу менен музыка түзө аласыз.Бирок, эгер сиз электрондук музыкалык чыгармаларды түзүүнү пландап жатсаңыз, анда сизге компьютер керек.
   • Музыка чыгарууга ноутбук да, рабочий компьютер да ылайыктуу. Эгерде сиз бир жерде иштөөнү пландасаңыз, стационардык модель сизге ылайыктуу. Эгерде сиз ар кайсы жерде чыгармачыл болууну кааласаңыз, мисалы, тобуңуздун репетициясында, сизге ноутбук керек болот.
   • Сиз каалаган Windows же MacOS операциялык тутумун колдоно аласыз. Бирок, колдо бар акыркы версиясын орнотууңуз жөндүү.
   • Компьютериңизде музыкалык чыгармаларды жаратуу үчүн жетиштүү кубаттуу процессор жана эстутум болушу керек. Эгерде сиз компьютерди тандоодо кайсы параметрлерге көңүл буруу керектигин билбесеңиз, анда аудио жана видео оюндар үчүн компьютерлерге ылайыкташтырылган талаптарга көңүл бурсаңыз болот.
2. 2 Жакшы аудио жабдууларды орнотуңуз. Камтылган үн картасын жана арзан микрофонду колдонуу менен сиз абдан жакшы электрондук музыканы түзө аласыз. Бирок, эгер мүмкүн болсо, төмөнкү аксессуарларды алууга аракет кылыңыз:
   • Үн картасы. Эгерде сиз көп жаздыра турган болсоңуз, анда атайын үн картасын колдонуу сунушталат.
   • Студиянын мониторлору. Бул кадимки компьютердик мониторлор эмес, студияга жаздырууга арналган динамиктер. Бул учурда, "монитор" термини динамиктер үндү минималдуу же эч кандай ызы -чуу менен кайра чыгарууну билдирет. ) Арзан спикерлерди M-Audio же KRK Systems сыяктуу фирмалар жасашат, ал эми кымбат моделдерди Focal, Genelec жана Mackieден табууга болот.
   • Студия гарнитурасы. Жазууларды динамиктер эмес, наушник аркылуу угуу, чыгарманын белгилүү бир бөлүктөрүнө көбүрөөк көңүл бурууга жана ритм менен үн деңгээлин жакшыраак көзөмөлдөөгө жардам берет. Студия гарнитураларынын негизги өндүрүүчүлөрү - Beyerdynamic жана Sennheiser.
3. 3 Ишенимдүү музыка жаздыруучу программалык камсыздоону орнотуңуз. Сизге төмөнкү программалар керек болушу мүмкүн:
   • Digital Audio Workstation (DAW) - бул башка бардык жазуу тиркемелеринин ишин координациялаган музыкалык өндүрүш программасы. Мындай программалардын интерфейси көбүнчө аналогдук жазуу студияларындагы башкаруу панелине окшош жана тректерди жана аралашмаларды башкарууну камтыйт, ошондой эле жазылган үндүн толкун формасындагы графиктерин көрсөтөт. Санарип аудио панелдер абдан ар түрдүү, анын ичинде Ableton Live, Cakewalk Sonar, Cubase, FL Studio, Logic Pro (macOS гана), Pro Tools, Reaper жана Reason. Ошондой эле Ardor же Zynewave Podium сыяктуу бекер программалар бар.
   • Аудио редактору камтылган аудио панел куралга караганда музыканы түзөтүү үчүн көбүрөөк мүмкүнчүлүктөрдү камсыз кылат. Тактап айтканда, мындай тиркеме музыкалык шаблондорду түзөтүүгө, ошондой эле ырларыңызды MP3 форматына которууга мүмкүнчүлүк берет. Sound Forge Audio Studio-бул арзан баада редактор жана Audacity бекер колдонмолордун бири.
   • Virtual Studio Technology (VST)-бул мурунку бөлүмдө сүрөттөлгөн электрондук музыкалык инструменттердин синтезаторуна программалык камсыздоо, аудио панелине плагин деп аталган. Бул плагиндердин көбүн "бекер программалык камсыздоо синтезаторлору" же "бекер vsti" (бекер vst) издөө аркылуу Интернеттен бекер жүктөп алса болот же программаны Artvera, H.G. Fortune, IK Multimedia, Native Instruments, же reFX.
   • VST эффект плагиндери реверб, хор, жай кыймыл сыяктуу үн эффекттерин жазууга мүмкүндүк берет. Акы төлөнүүчү жана бекер, аларды VST плагиндери сыяктуу эле иштеп чыгуучулардан тапса болот.
   • Музыкалык шаблондор - музыкалык композицияны байытуу үчүн колдоно турган музыкалык үндөрдүн, барабандардын же ритмдердин эскиздери. Алар, адатта, блюз, джаз, кантри, рэп же рок сыяктуу музыканын жанрлары боюнча топтолушат жана бир үндөн же бир катар үндөрдөн турушу мүмкүн. Эреже катары, шаблондорду колдонуу үчүн ижара акысы жок: кээ бир шаблондорду сатып алуу учурунда өз жазууларыңызга кошуу укугуна лицензия сатып аласыз. Кээ бир рекорддук компаниялар шаблондорду бекер жүктөө үчүн онлайнга коюшат, жана акысыз жана акы төлөнүүчү варианттарды сунуштаган үчүнчү жактын иштеп чыгуучулары бар.
4. 4 MIDI контроллерин сатып алууну карап көрүңүз. Сиз, албетте, виртуалдык пианино катары клавиатураңыз менен чычканыңызды колдонуп, компьютериңиз менен музыка жаза аласыз. Бирок, MIDI контроллерин колдонуу табигый нерсе болмок. Кадимки музыкалык аспаптардагыдай эле, клавиатуралар контроллердин эң кеңири таралган түрү. Бирок, сиз программалык камсыздооңуз колдогон Электрондук музыкалык аспаптардын түрлөрү бөлүмүндө сүрөттөлгөн башка түрдү тандай аласыз.

4 -бөлүктүн 3 -бөлүгү: Баштоодон мурун

1. 1 Музыканын тарыхын карап көрүңүз. Сиз электрондук музыкалык аспаптарды жана компьютерди колдонуп электрондук музыканы ойной аласыз, нота музыкасын түшүнбөй туруп. Бирок, музыканын структурасын билүү жакшыраак аранжировка жасоого, ошондой эле чыгармалардагы каталарды аныктоого жардам берет.
   • Интернеттен музыка теориясынын негиздерин сүрөттөгөн көптөгөн макалаларды таба аласыз, атап айтканда, wikiHow "Музыканы кантип жасоо керек" макаласы пайдалуу болушу мүмкүн.
2. 2 Куралыңыздын жана программаңыздын мүмкүнчүлүктөрүн изилдеңиз. Эгер аспапты сатып алардан мурун аны ойнотууга аракет кылган болсоңуз да, олуттуу долбоорго киришүүдөн мурун жабдууларыңыз менен бир нече убакыт эксперимент өткөрүңүз - инструментиңиздин мүмкүнчүлүктөрүн жакшыраак түшүнөсүз жана, албетте, сизде жаңы идеялар пайда болот долбоор үчүн.
3. 3 Иштей турган музыка жанрынын өзгөчөлүктөрү менен таанышып алыңыз. Музыканын ар бир жанрында белгилүү элементтер бар. Бул элементтерди түшүнүүнүн эң оңой жолу - бул иштөөнү каалаган жанрда жазылган бир нече ырды угуу:
   • Барабан жана ритм. Рэп жана хип-хоп оор барабандар жана ритмдер менен мүнөздөлөт, ал эми джаз тобунун үнү шайыр үнгө жана ритмдин тез-тез өзгөрүшүнө ээ болот, ал эми айылдык музыкада аралаш барабандарды көп уга аласыз.
   • Куралдар. Джаз көбүнчө керней же тромбон сыяктуу жез музыкалык аспаптарды, ошондой эле кларнет жана саксофон сыяктуу үйлөмө аспаптарды колдонот. Ошол эле учурда, хард рок көбүнчө үндүү электр гитарасы менен аткарылат, гавай ырлары болоттон гитарада, фольклор акустикалык гитарада, сурнай менен гитарада маричичи, туба менен аккордеондо полькада аткарылат. Бирок, көптөгөн аткаруучулар чыгармаларында башка жанрдагы аспаптарды ийгиликтүү колдонушкан. Мисалы, Боб Дилан 1965 -жылы Ньюпорт фольклордук фестивалында фольклорду электрогитар менен аткарган, Джонни Кэш "Ринг от" тасмасында мариачи трубаларын колдонгон, Ян Андерсон флейта менен "Джетро Тулл" рок -тобунун негизги инструменти болгон.
   • Ырдын структурасы. Радиодо ойнолуучу ырлардын көбү төмөнкү структурага ээ: киришүү, аят, хор, кийинки аят, хорду кайталоо, хор (көбүнчө хордун бир бөлүгү), хор жана аяктоо. Бий клубдарында аткарылган аспаптык музыка киришүү менен башталып, андан кийин чыгарманын бардык элементтери аткарылган ачылыш менен башталат жана спектакль бара -бара өлүп бара жаткан аяктоо менен аяктайт.

4 ичинен 4 -бөлүк: Электрондук музыканы жасоо

1. 1 Алгач барабандарды жазыңыз. Барабандар - бул бүтүндөй ырды кармап турган скелет. Барабандын үндөрүн жазуу үчүн шаблон топтомунан колдонуңуз.
2. 2 Бас кошуу. Барабандын артынан бас-гитарада же башка ар кандай музыкалык аспапта ойнолуучу бас ритмдерди кошуңуз. Инструменттериңизди жаздырууну баштоодон мурун барабаныңыз менен басыңыздын бири -бири менен жакшы иштээрин текшериңиз.
3. 3 Кааласаңыз, көбүрөөк ритм кошуңуз. Бардык ырларда жекече ыргактар ​​колдонулбайт, кээ бирлеринде татаал ритмдер бар, айрыкча угуучунун көңүлүн буруу керек болгон жерде, ошондой эле ырдын негизги пункттарында. Экинчи ритмдер негизги ритмге дал келерин текшерип, сиз каалаган эффектти чыгарыңыз.
4. 4 Мелодияны жазыңыз. Бул сиздин VST инструменттериңиз үчүн жумуш. Сиз үн алдын ала орнотууларды колдоно аласыз, же эксперимент кылып, өз үндөрүңүздү жаздыра аласыз.
5. 5 Жазууларды аралаштыруу. Барабан, ритм жана обон бирге кетиши абдан маанилүү. Буга жетишүү үчүн компоненттердин бирин база катары тандап, башкаларын сиз тандаган базага дал келтирүү үчүн тууралаңыз. Адатта барабандар негиз катары тандалат.
   • Кээ бир учурларда, катуураак эмес, байыраак үн жаздыргыңыз келет. Буга жетүү үчүн, бир бөлүктүн тандалган бөлүмүндө бир нече аспаптарды колдонсоңуз болот же ошол эле аспапты бир нече жолу жаздырсаңыз болот. Акыркы вариант көбүнчө негизги аткаруучу жана бэк -вокал үнүн жазууда колдонулат. Ырчы Эня өзүнүн жаздырууларын ушундай кылып жасайт.
   • Ырдын ар кандай хорлорунда ар кандай аспаптарды колдонуу менен үнгө ар түрдүүлүктү кошууну каалашыңыз мүмкүн, айрыкча, ырдын ар кайсы бөлүгүндө угуучуларда ар кандай эмоцияларды жараткыңыз келсе. Ырыңызды жандандыруу үчүн, сиз ар кандай реестрлерди колдонуп, ачкычты жаздыра аласыз.
   • Ырдын ар бир көз ирмемин арсеналдын трюктары менен толтуруунун кажети жок. Кээде, айрыкча аяттарда, астындагы гармонияны чыгарып, барабан, обон жана вокалга ырыңызды жетектөөгө уруксат берүү туура. Башка учурларда, мисалы, ырдын башында жана аягында бир гана вокалды калтырууга болот.
6. 6 Аудиторияңыздын күтүүлөрүнө жооп бериңиз. Эгерде сиз өзүңүзгө караганда көбүрөөк музыка жазып жатсаңыз, келечектеги аудиторияңыздын күтүүлөрүн эске алыңыз. Андыктан, киришүү жазылып жатканда, сиздин ырыңызды аягына чейин угушу үчүн угуучуну өзүнө тартып алууга аракет кылыңыз. Бирок, бардык каалоолорго алдырбаңыз: эгерде узун хорду жаздыруу сизге ылайыктуу эмес көрүнсө, анда сиз андай кылбаңыз.

Кеңештер

• Санарип аудио панелин же башка жаздыруучу программаны сатып алардан мурун, сизге ылайыктуу колдонмону табуу үчүн демону карап көрүңүз.
• Ыр жаздырганда, аны башка ойноткучтарды колдонуп көрүңүз, мисалы, үйдө, машинада, MP3 ойноткучта, смартфондо, планшетте, аны гарнитурадан же аппараттын динамиги аркылуу угууга аракет кылыңыз. Эгер үн көпчүлүк түзмөктөрдө сизге туура келсе, анда сиз жакшы жаздырдыңыз.

Эскертүү

• Шашпа. Электрондук музыканы жаздыргандан кийин, угууңуз бир ырды кайра -кайра угуудан чарчашы мүмкүн. Ошондой эле, эгерде аны узакка карап турсаңыз, ырлардагы каталарга көз жумуп коюу канчалык оңой, сиз ырдын аспаптардын үнү кемчиликсиз же үнү туура тең салмактуу болбогон учурларды байкабай калышыңыз мүмкүн.

Сага эмне керек

• Электрондук музыкалык аспап (синтезатор жана контролер - спектаклдер үчүн);
• Персоналдык компьютер, ылайыктуу үн картасы менен (композиция жана жаздыруу үчүн);
• Кесипкөй мониторлор, микрофондор жана наушниктер (композиция жана жаздыруу үчүн);
• Санарип аудио панель жана редактор программасы (түзүү жана жаздыруу үчүн);
• Виртуалдык электрондук аспаптар үчүн плагиндер (түзүү жана жаздыруу үчүн);
• Музыкалык эффекттер плагиндери жана музыкалык шаблондор (түзүү жана жаздыруу үчүн);
• MIDI контроллери (прибордун бөлүгү, жазуу жана жазуу үчүн сунушталат).