Гармоника кантип ойнойт

Автор: Florence Bailey
Жаратылган Күнү: 27 Март 2021
Жаңыртуу Күнү: 1 Июль 2024
Anonim
3 УНИВЕРСАЛЬНЫХ ЛЕГКИХ ФИНТА | ОБУЧЕНИЕ - ЧЕЛЛЕНДЖ | ФУТБОЛ ПАННА
Видео: 3 УНИВЕРСАЛЬНЫХ ЛЕГКИХ ФИНТА | ОБУЧЕНИЕ - ЧЕЛЛЕНДЖ | ФУТБОЛ ПАННА

Мазмун

1 Гармонияны тандаңыз. Сатып алууда гармониянын көптөгөн түрлөрү бар, алар максаты жана баасы боюнча айырмаланат. Бүгүн диатоникалык же хроматикалык гармоникаларды сатып алсаңыз болот. Ар кандай музыканы блюз же фольк сыяктуу эң популярдуу музыканы ойнотуу үчүн колдонсо болот.
  • Диатоникалык гармоника эң кеңири таралган жана жеткиликтүү түрү жана албетте эң арзан. Ал белгилүү бир ачкычка туураланган, аны өзгөртүү мүмкүн эмес. Көпчүлүк диатоникалык гармоника С ачкычына ылайыкташтырылган. Диатоникалык гармониканын түрлөрүнө блюз гармоникасы, тремоло гармоникасы жана октавалык гармоника кирет.
    • Блюз гармоникасы батышта, тремоло гармоникасы Чыгыш Азияда көбүрөөк кездешет.
  • Хроматикалык гармоника - бул кайсы тешиктер үн чыгарарын көзөмөлдөө үчүн механикалык аппаратты колдонгон гармониканын бир түрү. 10 ноталуу хроматикалык фундаментал бир гана толук үндү ойной алат (диатоникалык гармоника сыяктуу), бирок 12-16 тешик хроматикалык гармониканы каалаган баскычка туураласа болот. Хроматикалык гармоникалар көпчүлүк диатоникалык гармоникаларга караганда кыйла кымбат; белгилүү брендден келген жогорку сапаттагы хроматикалык аккордеон 10 миң рублдан ашык чыгымга учурайт.
    • Өзүнүн ыңгайлаштырылгандыгына байланыштуу 12 ноталуу хроматикалык гармоника жалпысынан джаз музыкасы үчүн артыкчылыктуу.
  • Гармоника үчүн жалпы кыскартылган термин "гармоника". Бул ысым "француз гармоникасы" жана "блюз гармоникасы" сыяктуу башка салттуу аттардан келип чыккан. Контекст ачык болгондо, "аккордеон" жана "гармоника" деген сөздөр бири -биринин ордуна колдонулушу мүмкүн.
  • 2 Гармоника жөнүндө билип алыңыз. Гармоника - жез камыш колдонгон камыштуу музыкалык аспап. Өтмөктөр тешиктер аркылуу абаны үйлөгөндө же үн чыгарганда обон жаратуу үчүн колдонулат. Тилдер көбүнчө жезден жасалган тил табак деп аталган табакка орнотулган. Камыш табак орнотулган гармониянын бөлүгү кырка деп аталат; эреже катары, ал пластиктен же металлдан жасалган. Гармониканын оозу таракка салынышы мүмкүн, же хроматикалык гармоникада болгондой, өзүнчө бурап.Калган инструменттер үчүн коргоочу панелдер жыгачтан, металлдан же пластмассадан жасалышы мүмкүн.
    • Хроматикалык гармоникалык жол көрсөткүчү да металлдан жасалган.
    • Сиз гармоникага дем алып жатканыңызга жараша, камыштан ар кандай ноталар чыгарылат. Кадимки диатоникалык арфа дем алууда C (C мажор), дем алууда G (G мажор) күүлөнөт. Алар бири -бирин кемчиликсиз толуктап турат жана кошумча тешиктерди кошуунун кажети жок.
    • Гармониканын ичиндеги камыштар ичке жана убакыттын өтүшү менен эскирет. Оңой ойноо жана үзгүлтүксүз тейлөө мүмкүн болушунча жакшы үндү берет.
  • 3 Гармоника таблицасын окуганды үйрөнүңүз. Гитаралар сыяктуу эле, гармониканы таблицадан ойнотсо болот, ал ноталардагы ноталарды тешик жана дем системасынын оңой байкалуучу системасына айландырат. Таблатура чоң хроматикалык гармоника үчүн да ылайыктуу, бирок диатоникалык таблатурадан бир аз айырмаланат жана көбүнчө азыраак колдонулат.
    • Дем алуу жебелер менен белгиленген. Өйдө жебе дем чыгарууну билдирет; ылдый жебе - дем алуу.
      • Диатоникалык гармониканын көпчүлүк тешиктери белгилүү бир масштабда эки "чектеш" нотаны чыгарышат, ошону менен бирдей масштабда C, андан кийин D ойнотулат, бул тийиштүү тешикке үйлөө жана андан кийин ошол тешиктен аба тартуу аркылуу жасалат.
    • Тешиктер эң төмөнкү (сол) нотадан эң жогоркуга чейин номерленген. Ошентип, астыңкы эки ноталар (өйдө) 1 жана (ылдый) 1. 10 тешиктүү гармоникте эң бийик нота (ылдый) 10 болот.
      • Айрым ноталар кадимки 10 тешик гармоникалык бири-бирине дал келет, айрыкча (ылдый) 2 жана (өйдө) 3. Бул туура ойноо диапазонун камсыз кылуу үчүн керек.
    • Дагы өнүккөн методдор алдыга сызыктар же башка кичине белги менен көрсөтүлөт. Диагоналдуу кыйшык жебелер нотанын кыйшыгы (кийинчерээк талкууланат) туура үндү алуу үчүн керек экенин көрсөтөт. Шеврондор же хроматикалык өтмөктөрдө алдыга сызыктар баскычты кармоо керекпи же жокпу көрсөтөт.
      • Бардык гармонисттер колдонгон стандартташтырылган таблица системасы жок. Бирок, бир түрүн окуп, үйрөнгөндөн кийин, башка түрлөрүнүн көбүн өздөштүрүү оңой.
  • Метод 2 3: Негизги гармоника ойноо техникасы

    1. 1 Дем чыгарганда ноталарды ойнотуңуз. Эң биринчи нерсе - нотаңызды чертип, жаңы аспабыңызды машыктыруу. Оозуна бир тешикти же бир нече тешикти тандап, аларга акырын үйлөңүз. Жанаша тешиктер, адатта, обонду бири -бири менен автоматтык түрдө шайкеш келтирүү үчүн иштелип чыккан, андыктан бир эле учурда үч тешикти үйлөп, жагымдуу үн чыгарууга аракет кылыңыз. Бир тешикти үйлөө менен машыгыңыз, андан кийин аккорддорду бир нече тешикте ойноңуз.
      • Мындай ойноо түрү "түз гармоника" же "биринчи позиция" деп аталат.
      • Сиз божомолдогондой, сиз тешип өткөн тешиктердин саны жарым -жартылай эриниңиз тарабынан башкарылат. Акыр -аягы, сиз тешиктерди бөгөө үчүн тилдин алдыңкы бөлүгүн кантип колдонууну үйрөнөсүз (бул сиз ойногон ноталарды көзөмөлдөө үчүн зарыл). Бул тууралуу биз төмөндө сөз кылабыз.
    2. 2 Жазууларды өзгөртүү үчүн терең дем алыңыз. Камыш аркылуу аба акырын дем алып, дем алып, ноталарды бир кадамга жогорулатуу керек экенин унутпаңыз. Дем алуу жана дем чыгаруу аркылуу, сиз гармонияга ылайыкталган ноталардын баарына жете аласыз.
      • Мындай ойноо "гармоникалык" же "экинчи позиция" деп аталат. Кросс-гармоникалык ноталар көбүнчө блюз рифтерине ылайыктуу.
      • Эгерде сизде хроматикалык гармоника болсо, анда ойногон ноталарды кошумча көзөмөлдөө үчүн баскычты басып кармап туруңуз.
    3. 3 Бүт диапазонду ойногонго аракет кылыңыз. Диатоникалык гармоникте С -га күүлөнгөндө, C шкаласы (to) 4төн башталат жана (to) 7ге чейин көтөрүлөт. Стандарт / үлгү 7 -тешиктен башка кайталанат, ал жерде (дем алып, андан кийин чыгат).Бул масштаб C-жөнгө салынган гармониктин жалгыз толук шкаласы, бирок кээде диапазондо жок ноталарды талап кылбаса, башка топтордо ырларды ойнотууга болот.
    4. 4 Практика. Бир убакта бир гана нота ойноого ыңгайлуу болгонго чейин диапазонду жана жеке ноталарды ойнотууну улантыңыз. Каалаган аспапты башкарууга жетишкенден кийин, жөнөкөй ырларды тандап, алар боюнча машыгыңыз. "Mary had a Lamb" жана "Oh Suzanne" сыяктуу ырлардын өтмөктөрүн интернеттен оңой эле табууга болот.
      • Бир эле учурда бир нече ноталарды ойноп, даам кошууга аракет кылыңыз. Сиздин практикаңыздагы кийинки кадам-бул көзөмөлдү бир аз бошоңдотуу жана бир убакта эки же үч чектеш тешикти ойнотуу менен машыгып жүргөн ырларыңызга эки ноталуу жана үч ноталуу аккорддорду кошуу. Бул сизге оозуңузду жана демиңизди башкарууга жана ырларды резонанстуу ойнотууга жардам берет.
        • Баарын аккорддо ойнобо! Аяттын же фразанын аягына аккорд кошуп көрүңүз. Маанилүү нерсе - бир жана бир нече ноталардын ортосунда кантип өтүүнү үйрөнүү.

    3 -метод 3: Өркүндөтүлгөн техникалар

    1. 1 Сабактар ​​үчүн төлөңүз. Мындан ары, эгер сиз тажрыйбалуу оюнчунун жетекчилиги астында машыгууну баштасаңыз, анда тез жана техникалык жактан оң натыйжаларды көрөсүз, бирок, албетте, өз алдынча үйрөнүүнү уланта аласыз. Гармоника сабактары баасы жана жыштыгы боюнча айырмаланат; бир мугалимден бир нече сабактарды сынап көрүңүз, анан биринчиси сизге туура келбесе, экинчисине өтүңүз.
      • Сиз сабак алып жатсаңыз дагы, оюңузду жакшыртуу үчүн гиддерге жана китептерге таянууну улантыңыз. Башка материалдарды кесиптик изденүүлөр менен толуктаганыңыз үчүн таштоого эч кандай негиз жок.
    2. 2 Тешиктерди өткөрүп жиберүү. Гармоника аркылуу абаны тынымсыз киргизип, үлгүгө көнүү оңой, ал эми өркүндөтүлгөн ырларды ойното баштаганда башкаларга жетүү үчүн кээ бир тешиктерди машыктыруу керек. Бир же эки тешиктен секирип өтүүнү талап кылган ноталарда ырларды ойнотуңуз, мисалы, америкалык салттуу Шенандоа мелодиясы, анда сиз 4 -тен 6 -тешикке секирип, экинчи фразанын аягына жакын (стандарттык С диатоникасында).
      • Гармониканы бир аз капталга тартып, анан каалаган абалына кайтаруу (мындан ары ар бир тешиктин абалы менен таанышуу үчүн), ошондой эле гармониканы алып салбастан аба агымын токтотуу (дем алуу менен көбүрөөк көнүгүү үчүн) аркылуу секирип машыгыңыз.
    3. 3 Эки колуңуз менен ойноңуз. Баштоо үчүн, балким, сиз гармоникаңызды сол колуңуздун индекси жана бармагы менен кармап, ойноп жатып жылдырдыңыз. Оңго (же үстөмдүк кылган) колуңузду оюнга кошуңуз. Оң алакандын согончогун жана сол колдун бармагын эс алдырып, анан оң алакандын четин сол жак менен бирге коюңуз, манжаларыңыз сол жак кызгылт болуп жабылат. Бул гармониктен чыккан үндү таасир этүү үчүн колдоно турган "үн тешикти" жаратат.
      • Добуш берүүчү тешикти чаап, ачып жана жабуу менен жумшак обон же кыйкырыкты кошуңуз. Бул ыкманы аяттын аягында эмоция кошуу үчүн же жөн эле машыгуу үчүн колдонуңуз.
      • Ачык тешиктен баштап, анан аны жаап, кайра ачуу менен локомотив мүйүз эффектин түзүңүз.
      • Үнсүз тыбышты дээрлик жабык калтырып, үнсүз үн чыгарыңыз.
      • Сиз, балким, бул позиция сизди гармониканы сол четин ылдый каратып, ичине каратып бурууга мажбур кылат. Бул позиция чындыгында башка техникалар үчүн идеалдуу, андыктан аны колдонуңуз.
    4. 4 Тилиңизди жабууну үйрөнүңүз. Тилди блокировкалоо - бул жалгыз ноталарды оригиналдуу ноталарды бузбастан кооз аккордго айландыруунун эң сонун жолу. Тилдин капталын (кабыргасын) колдонуу менен, сиз аккорддун кээ бир ноталарын бөгөп саласыз, анан нотаны кошуу үчүн үн чыгарылганда аны жарым -жартылай көтөрөсүз.Бул техника практиканы талап кылат, бирок тешиктин позициясы табигый түрдө жакшы натыйжаларга жетүүгө жардам бериши керек.
      • Биринчиден, гармониканын алгачкы төрт тешигин жабуу үчүн оозуңузду ачыңыз. Тилиңизди колдонуп, 1ден 3кө чейинки тешиктерди бөгөп, 4 -тешикте түз жазууну ойнотуңуз. Эгер сиз баарын туура кылган болсоңуз, анда сиз ойногонду гана угушуңуз керек (өйдө) 4. Муну оңой аткарсаңыз, туруктуу нота ойноп, анан көтөрүңүз. тил. тиешелүү үндү алуу үчүн ортодо.
      • Тил блоктору ырларга вальс сыяктуу же поло сыяктуу жеңилдикти кошуу үчүн колдонулушу мүмкүн. Алар абдан ийкемдүү. Аларды ырдан ырга импровизациялоо сезилгенге чейин колдонуңуз.
    5. 5 Эскертүүлөрдү өзгөртүүнү үйрөнүңүз. Балким, эң өнүккөн техника, керектүү практика боюнча, ноталарды өзгөртүп жатат. Ноталарды өзгөртүү - бул гармониканын ноталарын өзгөртүү, аба агымын тыгызыраак жана тунук кылуу. Гармоника чеберлери ноталарды алмаштыруу менен диатоникалык гармониканы хроматикалык гармоникага айландыра алышат. Азырынча репертуарыңызды кеңейтүү үчүн жалпак ноталарды ойнотуу үчүн аны колдонуңуз.
      • Эскертүүлөрдү алмаштыруунун негизги техникасы - бул эриндин ачылышын абдан кичине кылып, абаны өзгөртүү керек болгон эрин аркылуу аба аркылуу. Кросс-гармониканын ноталарын чийип, акырындык менен тонуңуздун өзгөрүшүн укмайынча эриндериңизди тазалаңыз. Эриниңизди аздыр -көптүр кысуу менен, нотанын тонусун дагы көзөмөлдөй аласыз.
      • Эскертүүлөрдү алмаштырууда машыгыңыз. Анткени аба өтмөктөрдү кескин түрдө кесип өткөндүктөн, аларды оңой бошотуп же ийип, аспапты бузат. Нотаны алмаштырбоо менен аны өтө көп алмаштыруунун ортосундагы тең салмактуулукту табуу сабырдуулукту жана этияттыкты талап кылат.

    Кеңештер

    • Адамдар гармониканы чертип баштаганда, бул анча жакшы угулбайт - көбү жакшы үндөрдү чыгарууну үйрөнүүгө убакыт бөлөт. Күн сайын машыгыңыз жана багынбаңыз.
    • Жазуулар өзгөргөн сайын, абдан терең дем алып / чыгарыңыз. Гармоникадагы ноталарды өзгөртүү катуу даярдыкты жана күчтүү өпкөнү талап кылат.