Үнүңүздү кантип үйрөтүү керек

Автор: Joan Hall
Жаратылган Күнү: 5 Февраль 2021
Жаңыртуу Күнү: 1 Июль 2024
Anonim
Учимся учиться | Как научить ребенка писать? Как исправить почерк ребенка? Польза каллиграфии
Видео: Учимся учиться | Как научить ребенка писать? Как исправить почерк ребенка? Польза каллиграфии

Мазмун

Көп адамдар ырдаганды жакшы көрүшөт жана үнүн өнүктүрүүнү каалашат. Вокалдык машыгуунун чексиз түрлөрү бар, бул жерде эң коопсуз жана эффективдүү ыкмалар. Сураныч, бул бир аз убакытты талап кылат жана кыйынчылыктарга туш болосуз. Шыктануу менен бол. Сиз бош убактыңызда чыгармачылык менен өзүн өзү өнүктүрүүгө же келечектеги кесиптик издөөгө даярдык катары машыгууга болот. Бул ыкмаларды индивидуалдуу ыкмаңызды табуунун куралы катары колдонуңуз. Биздин үнүбүздүн баары уникалдуу жана кооз, ошондуктан бул белекти баалай билиңиз. Үнүңүздү машыктырыңыз!

Кадамдар

  1. 1 Кийинки кадамдарга өтүүдөн мурун төмөнкү кеңештерди карап көрүңүз. "Кеңештерде" туура ырдоо боюнча атайын көрсөтмөлөр камтылган, жумшак таңдайды көтөрүү, туура дем алуу жана поза, жаактын абалы ж.
  2. 2 Негизги ырды "C, D, E, F, G, A, B, C" менен баштаңыз, пианино клавиатурасындагы тиешелүү ноталарды үнүңүз менен ойноп жана кайталап жатып. Бардыгын тескери тартипте ырдап, баштапкы C нотасына кайтыңыз: C, B, A, G, FA, MI, D, C.
  3. 3 "Do re mi fa sol fa mi re do" ноталарынын айтылышы. "Do re mi fa" ноталарындагы "а" тыбышы менен баштаңыз. "G F Mi D C" ноталарындагы "Мен" үнү менен улантыңыз. "G" нотасы "F" дан бир тепкич жогору. Ошондуктан, кайра масштабга түшүүдөн мурун "мен" бир тепкичке ырдашыңыз керек. Ноталардын ортосунда жылмакай өтүүнү колдонууга аракет кылыңыз. Бул легато деп аталат.
  4. 4 "До ми сол ми до" ноталары менен "а" үндүү ырдагыла. Аларды эки муунга бөлүңүз: "do mi salt" жана "mi do". Бул ырды стаккатодо, башкача айтканда, ар бир нотаны бөлүп көрүңүз. Көнүгүү туура аткарылганына ынануу үчүн колуңузду ашказаныңызга коюу максатка ылайыктуу. Ар бир муун абаны диафрагмадан сүрүп чыгарганда, ичтин солгун титирөөсүн пайда кылышы керек.
  5. 5 "I-ya" деп ырдап, "do re mi fa sol mi do" ноталарына. "Жана" легатодо "re mi fa алдында" ноталарды ырдаш керек, башкача айтканда ноталарды жылмакай туташтыруу. "Мен" стаккатодо "G E Do" ноталары менен ырдалышы керек. Бул көнүгүү практиканы талап кылат, анткени экөөнүн ортосунда өтөт. "Жана" деп ырдап жатканда, жаагыңызды бош кармаганга аракет кылыңыз жана оозуңузду өтө чоң ачпаңыз, кичинекей, тегерек тешик калтырыңыз. Бул сизге жылуу, кенен үн берет. "Мен" деп ырдап жатканда, ошондой эле оозду кеңейтпеңиз. Көнүгүүнүн тууралыгын текшерүү үчүн колуңузду диафрагма аймагында ашказаныңызга кармаган оң.
  6. 6 Эгерде сиз байкасаңыз, C нотасы пианино клавиатурасында бир нече жолу пайда болот. Бир С дан экинчисине чейинки бүт интервал октава деп аталат. Вокалдык диапазонуңуз кеңейген сайын, сиз бир нече октаваны ырдай аласыз. Пианино практика үчүн абдан пайдалуу болот. "Алдын ала" баскычын басыңыз. Үнүңүздүн түрүнө жараша ал клавиатуранын каалаган жеринде жайгашышы мүмкүн. Баштоо чекитин тандоодо, бул көнүгүүдө сиздин үнүңүздүн көтөрүлөрүн унутпаңыз. Ырдаганыңызга ыңгайлуу болгон октавадан баштаңыз. Эгерде сиз вокалдын түрүн билбесеңиз, ар кандай варианттарды колдонуп көрүңүз жана сизге кайсынысы көбүрөөк ылайыктуу экенин билип алыңыз. C баскычын басып, үндү өз үнүңүз менен кайталаңыз. Аны узартыңыз. Андан кийин C баскычын октавага жогору басыңыз жана аны басып, сунууга аракет кылыңыз. Эгер бул сиз үчүн өтө бийик болсо, төмөнкү октавадан баштоого аракет кылыңыз, же жарым октаванын ордуна Сдан Гге чейин көтөрүңүз. Жогорку "С" дан кийин түбүнө кайтып келиңиз жана мүмкүн болушунча узартыңыз. Жаңы баштагандар үчүн бул октавалык көнүгүүлөрдүн биринчи күнү үчүн жетиштүү болушу мүмкүн. Эгер улантууну кааласаңыз, диапазонго жараша D нотасы менен жана башка ноталар менен аракет кылыңыз. Бул көнүгүү сиздин вокалдык жөндөмүңүздү өнүктүрүүгө жардам берет. Үнүңүздү ашыкча чыгарбоого аракет кылыңыз.
  7. 7 Сольфеджио ар бир нота үчүн кол белгилерин колдонот. Визуалдык образды таяныч -кыймыл аппараты менен туташтырууга жардам берип, аларды эстөө оңой. C - муштум менен, D - алакан менен бир аз солго жана ылдый каратып, баш бармагыңыз сиздин багытты көрсөтүп турат. "Ми" нотасынын жазылышы - алаканы, ички бети ылдый, манжалардын учу солго, баш бармак сиз тарапка. Fa - алакан жарым жабылган, манжалардын учу ылдый карайт. "Туз" нотасы түз ачык алакан, ичи сизге каратылган, манжалардын учу солго багытталган. "А" нотасы ылдый караган чөйчөк түрүндөгү алакан катары белгиленген."Si" нотасы - сөөмөйү менен өйдө жана бир аз солго багытталган муштум. Таразанын бардык кадамдарын бүтүргөндөн кийин, "C" баштапкы нотасына кайтып келүүңүздү көрсөтүп, кайра муштумуңузду түйүңүз. Сиз бул белгилерди кайра -кайра кайталоо менен кол белгилеринин системасын өздөштүрөсүз. Бул абдан кызыктуу жана пайдалуу болушу мүмкүн жана сиз аларды ойноп жатып белгилей аласыз.
  8. 8 C жазуусу менен баштаңыз, аны ойноп жатканда кол менен жазууну колдонуңуз. Аны бир аз узартыңыз, анан "D" нотасын ырдап, колуңуз менен белгилеңиз. Андан кийин C жазуусуна кайтыңыз. Сиздин милдетиңиз - ар бир жолу ары жылып, алгач "до" жана "ми", андан кийин "кыл" жана "фа", "кыл" жана "сол", "кыл" жана "ла", "кыл" жана "си" ырдоо. , октаваны жогору кылыңыз жана жасаңыз, ж.б.
  9. 9 Эгерде булардын эч бири иштебесе, класска барууга аракет кылыңыз. Сиз вокалдан мугалимди интернеттен же гезиттен таба аласыз. (Кыязы, бекер болбойт!)

Кеңештер

  • Катуу же акырын ырдаганда бирдей көлөмдөгү аба колдонулушу керек жана эки учурда тең үнү чыңалбашы керек. Дем алуу учурунда диафрагманы колдонуу бул процессти башкарууга жардам берет. Сиз оң жана сол колдоруңузду кезектешип алдыга сунуп көрүңүз. Бул ыкма форте же фортиссимо ырдап жатканда үнүңүзгө үн кошууну үйрөнүүгө жардам берет.
  • Жумшак таңдай дайыма көтөрүлүшү керек. Үн көлөмдүү болушу үчүн ооз көңдөйүндө боштук болушу керек. Тилиңизди мүмкүн болушунча төмөн түшүрүңүз, эриндер кичинекей тешикти түзүп, тегеректелген формага ээ болушу керек. Ооздун оптималдуу формасын бузбоо үчүн жаакты көп ачпаңыз.
  • Сизге диапазонуңузга ылайыктуу ырларды тандаңыз (сизге ыңгайлуу).
  • Көп суу ичүү.
  • Ырдаганыңызга эмоция салып, аны жүзүңүзгө билдириңиз.
  • Абаны дем алып, анан колуңуз менен мурунду жаап коюңуз. Ырдап жатканда сизде да ушундай сезим болушу керек. Ырдап жатканда мурдуңуздан дем чыгарбоону үйрөнүңүз.
  • Каалаган обонго дал келүү үчүн нотанын арналган чайырынан баштаңыз. Каалаган нотага жеткенче сиренага окшош үн менен нотанын үнүн көбөйтүңүз же азайтыңыз. Бул болгондо сиз угуп, сезесиз.
  • Бутуңузду далыңыздын туурасына бөлүңүз. Тизелериңизди тоспогула, анткени бул абалда көпкө туруу эсин жоготууга алып келиши мүмкүн. Далыңызды түздөңүз, моюн анын уландысы болушу керек. Башыңызды капталга кыйшайтыңыз. Алга бурулуп, эс алыңыз.
  • Диапазондун төмөн жагында көкүрөк вокалы менен ырдаганда, үн, адатта, терең өңгө ээ. Баш реестрде ырдаганда, үн жумшак жана жумшак угулат. Аралаш ырдоо - бул эки техниканын аралашмасы жана бетиңиздеги дирилдөөнү сезесиз. Регистрлер ырдап жатканда денеңиздин кайсы жерлери резонанс жаратарын аныктайт. Кайсы реестрде ырдап жатканыңызды эки реестрдин чек арасын аныктоо менен түшүнөсүз. Аренаңыздын түбүнөн нотаны ырдаңыз. Акырындык менен нотанын үнүн жогорулатып, бир дем менен өйдө көтөрүңүз. Белгилүү бир учурда үнүңүз кесилет жана бул табигый чек. Сиз бөлүмдүн ноталарын көкүрөк реестриндеги чек арага чейин ырдайсыз. Чек арадан өйдө нерсе, сиз баш реестрде жумшак үн менен (фальцетто) ырдайсыз. Ырдын ушул эки башка принцибинин ортосундагы аралаш үн чегаралык ноталарды ойнотууда колдонулат, башкача айтканда, төшүңүздүн чегинде регистрлердин чек арасына жакыныраак.
  • Эки колуңузду ашказаныңыздын үстүнө коюңуз. Ичиниз кеңейиши керек, мурдуңуздан терең жана текши дем алыңыз. Дем чыгарганда ич булчуңдары бир аз жыйрылышы керек. Узун ноталарды жана фразаларды ырдоо үчүн, ошондой эле легато ойноо мүмкүнчүлүгү үчүн аба жетиштүү болушу үчүн мүмкүн болушунча терең дем алыңыз. Кийинки дем алганга чейин мүмкүн болушунча калган абаны сактап калуу үчүн дем чыгаруу жай жана акырындык менен болушу керек.
  • Ырдагы үнсүздөрдү так айткыла. Ошондой эле кээ бир сөздөрдү баса аласыз.
  • Үн тюнинг так нотаны ашыкча катуулатпастан же чыңалбастан ойнотууну камтыйт. Сиз фортепиано сыяктуу коштоочу аспап менен обон созуп ырдаңыз жана рингтон ылдый же андан жогору четтебей, тийиштүү ноталарды ойношуңуз керек. Сөөмөйүңүздү чекеңиздин ортосуна акырын басып, белгилүү бир нотаны ырдаңыз. Бул көптөгөн ырчыларга кийинчерээк нотага түшүүгө жардам берген психологиялык таасирге ээ.

Эскертүүлөр

  • Келгиле, үн байламталарыңызды эс алдырып, суюктукту көп ичели.
  • Үнүңүздү ашыкча чыгарбоого аракет кылыңыз.
  • Ырдап жатып физикалык стрессти же ал тургай ооруну сезсеңиз, машыгууну токтотуңуз. Бул туура эмес техниканы колдонуудан келип чыгышы мүмкүн. Вокал машыктыруучусу, хордун директору же вокал боюнча адис менен кеңешиңиз. Сизге туура эмес кылып жатканыңыз жана техникаңызды кантип оңдоо керектиги көрсөтүлөт.
  • Төмөнкү жалпы каталардан оолак болуу керек: жылмаюу менен ырдоо, каргыл үн менен ырдоо, күн плексусун кысуу, өтө көп аба сордуруу, үнүңүздү табигый диапазонуңуздан ашууга мажбурлоо. Булар вокалдык жаракаттын негизги себептери.

Сага эмне керек

  • Фортепиано (милдеттүү эмес)
  • Сенин үнүң
  • Ачык акыл
  • Ар кандай стилдерди жана ыкмаларды өздөштүрүү каалоосу, бул процесске сиздин чыгармачылыгыңызды жана табигый талантыңызды жумшоо
  • Сабыр

Кошумча макалалар

Ырдай алаарыңызды кантип билсе болот Ырдаганды кантип үйрөнсө болот Көздүн көрүүсүн кантип окуу керек Фристайлды кантип окуу керек Ырдаардан мурун үнүңүздү кантип жылытуу керек Кантип K Pop тренингин алса болот Рэпке сөздү кантип жазуу керек Диафрагманы кантип ырдоо керек Жогорку ноталарды кантип ойноо керек Рэпти кантип окуу керек Рэпти кантип баштоо керек Үнүңүздү кантип жакшыртуу керек Кантип рэпер болом Кантип кыйкырык менен ырдаганды үйрөнсөк болот